体育馆内。
听着苏白伤感中透着凄美的歌声，所有观众的内心浮现出一种唯美的意境。
虽然现场绝大部分外国观众听不懂中文歌词，更不懂歌词中的押韵，但他们却能清晰地感知歌声背后的故事。
古堡中的男子，为了怀念逝去的爱人，弹奏着钢琴。
周围满是落叶、乌鸦。
处处皆萧瑟。
这种无比真实的画面感，宛若带着魔力，让所有观众沦陷其中。
就在这时，歌曲的伴奏发生变化，歌声进入副歌部分。
“为你弹奏肖邦的夜曲，纪念我死去的爱情。”
“跟夜风一样的声音，心碎的很好听。”
“手在键盘敲很轻，我给的思念很小心。”
“你埋葬的地方叫幽冥。”
“为你弹奏肖邦的夜曲，纪念我死去的爱情。”
“而我为你隐姓埋名，在月光下弹琴。”
“对你心跳的感应，还是如此温热亲近。”
“怀念你那鲜红的唇印。”
副歌部分不再是之前的说唱唱法，而是一种完全独特的唱法。
旋律也是发生了变化。
而这也让所有观众浑身一震，眼里流露出震撼和赞叹。
这到底是一首怎样的歌曲？
竟然每一段歌词都能给听众带来强烈的新鲜感，又或者说是灵魂震颤感。
要知道，这次的比赛中，那些西方歌手也演唱过很多夜曲体裁的西方古典歌曲。
而且那些西方歌手也绝对是全球乐坛中的佼佼者。
但他们演唱的那些歌曲，都没有苏白这首歌曲的感觉强烈。
也就是说，苏白在西方古典方面的创作要比那些西方歌手还要厉害，还要别具一格。
同样的，对这首歌曲感触最深的不是华夏观众，反而是那些西方观众。
因为这些西方观众熟悉西方古典，熟悉肖邦的夜曲。
他们只要闭上眼睛，脑海里浮现的全是歌声中描绘的画面。
那凋零的白色玫瑰，站立在树梢上的红眼乌鸦，啃食腐肉的秃鹰……
这些画面伴随着歌声，反反复复地呈现在他们脑海里。
渐渐地，他们的内心开始弥漫着痛苦，那是爱情凋零之苦。
就在这时，苏白微微抬头，看向前面的观众。
对于现场的阴冷伤感气氛，他也感知到了。
这是来自歌手和听众的双向奔赴。
在这异国的舞台上，即使面对的是成千上万的外国观众，他依然可以用自己的歌声感动所有人。
而苏白的眼神中也流露出浓烈的伤感。
为了将歌声中的情感传递给所有的听众，他必须将自己代入到歌声的故事中。
此时他的内心情绪就如同歌声故事中的男子一样，仿佛真的有一段值得纪念一辈子的爱情。
在这样的情绪下，苏白的眼神也格外忧郁起来。
而这一幕刚好被摄影机捕捉起来。
灵机一动，摄影师直接给苏白的正脸来了一个特写，呈现在所有观众面前。
顿时，现场响起一阵阵倒吸凉气声。
现场所有观众忍不住捂住嘴巴，眼睛睁大起来，内心更是猜测不已。
莫非歌声描述的故事是苏白亲身经历的？